Criseida Escritora

Ante ti

2011-04-07T10:31:00.001-05:00

*Ante ti

Por Criseida Santos Guevara

En las mañanas de invierno, mientras bebo una taza de Nescafé en la penumbra que está por desaparecer con la llegada de un nuevo día, diserto sobre el amor, diserto sobre ti y me da por confesarme. Me sería más fácil admitir que he matado a un perro, que me masturbo viendo videos en youporn y que durante todo un año te dediqué todos y cada uno de mis status en Facebook, que admitir que todavía pienso en ti y todavía me apendejo cuando te veo.

Yo confieso que desde 1989, uno de mis placeres es criticar la música de macho tierno y los intentos de trova de cierto cantante guatemalteco. Por eso me sería más fácil admitir que mi desempeño laboral es muy parecido al de cualquier burócrata de la Secretaría de Educación Pública, que soy un aborto de Elba Ester Gordillo, o incluso que soy como cualquier enfermera del Seguro que deja de atender a los pacientes de Urgencias en punto de las once de la noche - la hora de echarse unos tacos - antes que admitir que el problema no es quererte... es que tú no sientas lo mismo.

Y también confieso que en las mañanas cuando pasan los horóscopos en el radio, siempre escucho el tuyo. Y en las predicciones pongo atención a cómo va a ser tu día, tu mes, tu año. Y siempre checo nuestra compatibilidad por signo zodical, carta astral y numerología. Y confieso que te hice una playlist en youtube pero no me atreví a darte share. Y te escribí un par de poemas y un par de canciones porque sí, porque me siento poeta, porque el amor, la lujuria y la obsesión nos convierten en poetas. Y cuando en alguna fiesta con karaeoke, cuando en una carne asada con cancionzotas norteñas, cuando en una cantina fresa en viernes de quincena en juntación con los compas del trabajo cantamos alguna canción que nos une en pena colectiva, tú eres ella, la que no supo amar, la que se fue, la que no supe aquilatar, la que ojalá que se muera, la que ojalá nunca vuelva, la ingrata, la infeliz, inalcanzable, indomable, a la que le regalo su libertad, júrame que no volverás... pero no, nada de eso lo admitiría, en su lugar prefiero decirle a todo el mundo – y Dios quiera te llegue el mensaje – que por mí Saturno se puede instalar de una vez y por siempre en tu estrella, que no me sorprende que seas cerdo en el horóscopo chino porque en el occidental te dedicas a pura marranada y que las únicas canciones que te mereces son la Baraja Caraja, la Calabaza, la Número Veinte y hasta la Número Cien.

Confieso que con el tiempo este odio y esta enemistad carecen por completo de sentido, que me gustaría ser comercial de Coca Cola y que con una botella de 335 militlitros hiciéramos desaparecer este muro de la vergüenza, porque de verdad pienso que damos pena. Y de verdad pienso que comparar esta frialdad y esta indiferencia con el muro de la vergüenza te va a dar vergüenza y no pena ajena. Confieso, entonces, que nada me separa de todo aquello que ya he dicho, ni del perro, el youporn, los status del facebook, Arjona, el hecho de que todos somos Arjona, que todos somos burócratas, que todos leemos astrologías y que en los momentos más bajos las creemos al pie de la letra como una alternativa para no volvernos locos.

Confieso entonces que callarse las confesiones no sirve de nada. Confieso, entonces, que tampoco sirve de nada andarse por la vida como perro solitario y confesarlas. Yo confieso que ya no me queda nada que confesarte.

* Texto publicado en el número de Primavera 2011 de MANUAL DEL DESIERTO.

Recovering the U.S Hispanic Literary Heritage Conference

2010-11-03T10:36:00.002-06:00

Presentea o se Ahorca Tour

RECOVERING & COMMEMORATING 200 YEARS OF STRUGGLE FOR LIBERATION

Thursday, November 11, 2010

Panel 4 La Identidad femenina en las letras.

Moderator: Jennifer Tyburczy, Rice University.

López de Mariscal, Blanca, Instituto Tecnológico de Monterrey. “La mujer novohispana en albores de la independencia.”

Pineda Turi, Luziris, University of Houston. “Femininity in Print Culture: What It Means to Be Mujer.”

Vera-Rojas, María Teresa, Universitat de Barcelona. “Modernidad, consumismo, feminismo: releyendo la feminidad hispana en La Prensa de Nueva York.”

Santos-Guevara, Criseida, University of Houston. “Los diálogos de Netty y JesúsRodríguez y la identidad de la mujer mexicana inmigrante: un espacio de negociación.”

Una escuela para los días violentos

2010-09-01T12:38:00.003-05:00

Texto que leyó Luis Valdez en la presentación de Rhyme&Reason el 31 de agosto de 2010 en la Biblioteca Magna, Raúl Rangel Frías, en la Universidad Autónoma de Nuevo León.

Antes que los videojuegos entraran a la sala de nuestra casa, las tardes se nos iban jugando en la calle. Los que no teníamos permiso de salir, debíamos conformarnos con ver películas mexicanas todas las tardes en el Canal 2. Teníamos la ventaja de que nuestras madres pertenecen a una generación conocedora de chismes de la farándula del cine de oro. Apenas escuchaban los primeros acordes al iniciar una película y decían: “ah, esa es de Negrete” o “en esa sale Cuco Sánchez”. Yo no entendía por qué a pesar de los balazos, los odios a muerte entre familias y las venganzas, siempre el bueno (y a veces el malo) se daban un tiempecito para cantar un par de canciones y conquistar a la hija del rico del pueblo, esa a la que quiere robarse el malo.

Antes que los reality shows pasaran por la televisión de nuestra casa, las historias modernas de amor y desamor se podían ver en la Revista TVyNovelas. Nos dábamos cuenta que las actrices de telenovelas sufrían las mismas que habían sufrido en sus días Gloria Marín o la María Félix. Al menos los temas con que iniciaba cada capítulo eran más modernos que las canciones de las películas. Resultaba contrastante lo predecibles que se volvían las tramas en la televisión, contra lo complicados que eran los romances en la vida real. Que Verónica Castro tuvo un hijo con un hombre que no es su esposo, que Lucía Méndez tuvo un romance con un cantante mucho menor que ella, llamado Luis Miguel…

No había tantos libros en los sillones, no íbamos tanto al cine y ni siquiera nos pasaba por la cabeza que podríamos ver películas en youtube u otras páginas de Internet, la televisión no pasaba tantas películas extranjeras (más que en la permanncia voluntaria de los domingos en el Canal 12) y tampoco había modas que llegaran y pasaran tan rápido. ¿Entonces, qué más nos podía haber quedado de aquellos días?

En otros escritores de mi generación he encontrado pedazos de anécdotas familiares, aventuritas de barrio, historias incompletas que algún tío o hermano mayor contaba en todas las reuniones y terminó siendo un relato a pedacitos. En la novela American Psycho, Bret Easton Ellis se la pasa capítulos enteros hablando de sus grupos musicales favoritos. Los grupos que llevan la historia del personaje. Pero cuando Criseida Santos habla de las películas de Antonio Aguilar no habla de un gusto, sino de una formación.

También habla de lo contundente que resulta el amor. Ya sea en los diálogos de una película como el Peñón de las ánimas, las cien cartas de amor que Jorge Negrete escribió, o la letra de una canción que interpretó a dueto con Pedro Vargas.

La novela de Criseida Santos es un cuestionamiento a lo que se supone que queríamos ser, esa imagen que teníamos de nosotros mismos aquellas tardes en que las antenas parabólicas comenzaban a decorar los techos de algunas casas. Porque se llegó a pensar que las cosas cambiarían, que estábamos a punto de entrar al Primer Mundo, porque en realidad México no pertenecía al Tercer Mundo sino a los mentados Países en Vías de Desarrollo. ¡Qué ilusos! Porque esa clase media que alguna vez arañamos con los sueldos de empleados de nuestros padres, no veía otra lógica más que “en un país que pasa a Primer Mundo, la clase media, ya es clase media alta”.

¡Qué ilusos! Cuando vimos por primera vez chocolates Snickers y Milky Way en la tienda de la esquina y pensamos, al rato habrá en la ciudad tiendas gringas que abrirán las 24 horas y ya no iremos a Gigante. Beberemos Heineken y pasaremos de fumar cigarros Delicados a los Marlboro Lights.

No teníamos un presidente alto y güero pero sí uno economista (y además de Agualeguas Nuevo León, donde mandó construir un aeropuerto). Y para la otra tendríamos un presidente de otro partido político o una mujer… en cambio los gringos, pensábamos, no cambian las cosas… a ver, ¿cuándo carajos tendrán un presidente negro?

Pensando así en los años noventa, buscamos el sueño americano y más temprano que tarde vimos claramente nuestra realidad mexicana.

Algunos hemos regresado más de una vez a la casa de nuestros padres, llenos de coraje, siempre a punto de explotar, frustrados porque la vida nos metió el pie a mitad del camino. Reencontramos las calles donde crecimos y vemos de manera impotente a los niños que ahora corren por el parque, trepan en los resbaladeros o van de mala gana a comprar refrescos.

En el camino hemos encontrado amigos con los que creímos congeniar porque eran igual de raros que nosotros, y luego resultaron ser nuestros enemigos, tuvimos esa amiga que (¡oh, sorpresa!) nunca imaginamos que llegaría a ser el amor de nuestra vida, el primo que se cree la gran cosa porque se ha metido en una oficina más parecida a un cubo, donde respira ocho horas al día y luego regresa a casa con aire de hombre importante, dispuesto a no dejarse vencer, a ver las limitantes de los demás porque “está cabrón que algún día tú puedas hacer esto o aquello”.

Pero ante todo, Rhyme&Reason nos da un ejemplo de que se puede sobrevivir a esta bola de contratiempos (casi una maldición) en la que se ha convertido la vida. Es la novela de alguien que se formó escuchando balazos por televisión y ahora los escucha en la calle. Su escuela musical fueron las canciones de desamor y coraje. Por eso no se siente tan ajena a los días en que vivimos. Música agresiva para tiempos violentos. Y de este síntoma llamado coraje y sobrevivencia, a Criseida le queda todavía mucho más .

* Luis Valdez

Monterrey, 31 de agosto de 2010.

Proyecto: Criseida es Mamá

2010-08-23T09:38:00.002-05:00

"Criseida es Mamá" es un proyecto bloguero que se escribe en Las Dos Mamis blogspot con la finalidad de tener una bitácora en el camino para conseguir la adopción de Diego y Santiago.

Criseida, que soy yo, hasta hace algunos meses se definía como escritora ciudadana del mundo y creía con fervor religioso que la política nunca se llevaría bien con el arte... pero han pasado muchas cosas.

Este proyecto es un licuado de aprendizaje, es la sumatoria de todo lo que he aprendido en la vida, desde la escuela hasta mis lecturas independientes; desde las charlas con amigos, políticos, periodistas, feministas, escritores y activistas, hasta las discusiones con mi esposa Ana de Alejandro, que siempre ha tenido una manera menos rígida que yo de ver el arte.

Así pues, "Criseida es Mamá" es una bitácora de reconciliación y reivindicación. Yo, que siempre soñé con dedicarme en cuerpo y alma a la academia, yo que traigo encima títulos académicos y credenciales suficientes, yo que vivía en pleito casado con mis padres porque me rehusaba a realizar las faenas domésticas y yo que juraba no estar estudiando "mientras me caso" para ser la esposa de alguien y quedarme en casa a atender a los hijos, cuelgo mi birrete y empiezo a ejercer en el dominio de lo doméstico.

La idea es documentar que soy madre de mis hijos, que soy la mamá de Diego y Santiago, que soy la que los cuida y se hace cargo de ellos mientas que su Mami, la mamá legal, sale a ganarse el sustento.

Ahora que la SCJN avala la adopción por matrimonios del mismo sexo, me dispongo a adoptar a mi hijo biológico (gestado por Ana, de ahí que sea su madre legal) y a su hermano gemelo.

En la bitácora hablaré de todo. De lo cotidiano, de lo legal, de lo emotivo y de lo conceptual. Intento ver qué es la maternidad, qué se entiende en su ejercicio y qué se espera de ella.

Gabriela Mistral al desnudo

2010-07-21T22:13:00.002-05:00

Gabriela Mistral al desnudo*

Morbo, tal vez, es la palabra que mejor define al sentimiento que la mayoría de nosotros experimentó cuando en 2009, Lumen editó el libro sobre la correspondencia de Gabriela Mistral, Niña Errante, Cartas a Doris Dana. Pensamos, tal vez, que podríamos destruir al mito que personalmente nos habíamos construido alrededor de la figura de la poeta chilena. O pensamos tal vez que por fin confirmaríamos los rumores sobre su relación lésbica con la escritora estadounidense. Nada más alejado de la realidad. Al leer, una a una, las cartas que Gabriela Mistral escribió durante casi diez años a quien fue durante mucho tiempo la albacea de sus bienes y de su obra, no encontramos muchas pistas que nos ayuden a saciar nuestro morbo. No hay, en el intercambio epistolar que sostuvo con Doris Dana, indicios absolutos y definitivos sobre la lesbiandad, ni sobre la supuesta maternidad, nada nos aclara sobre el sobrino al que cariñosamente llamaba Yin Yin, si era en realidad su hijo biológico o no. Hay, eso sí, suficientes elementos para especular, pero eso no es lo valioso del libro.

Más allá del debate sobre si la relación que sostuvo con Doris Dana era amorosa, amistosa o erótica, Niña Errante deja al descubierto al ser humano detrás del personaje. Nos introduce en una historia personal y cotidiana donde las protagonistas son dos mujeres de carne y hueso, rabiosamente humanas. La una, Gabriela Mistral, repetitiva, insegura y con gran proclividad al compromiso emocional. La otra, Doris Dana, distante, sociable, amable, menos obligada emocionalmente y, en palabras de la propia poeta, errante. Estamos, una vez más, en el punto en que la persona real se convierte en personaje y nos hace vivir la intensidad de las emociones, el desasosiego, la espera, la ansiedad, la incertidumbre.

Estamos ante una historia de amores reales, amores que en realidad suceden, amores que con mucha dificultad podríamos catalogar con nuestros estrechos esquemas morales. Y ése es un elemento valioso en este libro, poder acercarnos a la poeta chilena, primera mujer en ser galardonada con el Premio Nobel (1945) y que además dejó amplio legado en el sistema educativo mexicano, como un ser de carne y hueso. Eso es tal vez lo imperdonable para muchos, leer sus más íntimos pensamientos, los que le expresó a la última persona que amó en su vida, y trascender su imagen pública, trascender al símbolo, al ícono, al personaje, a la diplomática, a la maestra y quedarnos en huesitos frente a su humanidad, que es mucha y es apabulladora.

Las cartas compendiadas en Niña Errante, son y no son, a la vez, una pieza de rompecabezas en la obra mistraliana. En todo caso, más que resignificar la obra destinada a ser publicada, constituye en sí misma una obra aparte, un obra intimista por la retroinspección de Gabriela Mistral; que se puede leer bajo la lupa de la crítica feminista, por ser un conjunto de misivas; de no ficción, por tratarse de algo muy próximo a la realidad. Sin embargo, el libro donde se reúnen los últimos años de Gabriela Mistral, vistos a través de las letras que dedicaba a Doris Dana, son una aportación enorme a nuestra cultura y a nuestra sociedad. Nos presenta, como obra hecha adrede, la complejidad de las relaciones entre mujeres, pero vayamos más lejos, no es sólo la complejidad de la distancia, de los prejuicios raciales y sexuales a la que me refiero, sino en un nivel más profundo, un nivel en donde Gabriela Mistral, enamoradísima de Doris Dana, explora los vericuetos de la psicología, sociología y patología de las relaciones entre mujeres, relaciones casi imposibles de romper, casi imposibles de entender, casi imposibles de terminar.

Niña Errante es un compendio de Gabriela Mistral al desnudo. Tal vez ella misma no habría hecho nunca por publicar estas cartas, pero habría entregado su obra como se entrega a un hijo. Eso dice en su “Decálogo del artista”: “Darás tu obra como se da un hijo: restando sangre de tu corazón”. Y de la entrega de sí misma en las cartas, en los momentos en que alcanza la poesía en la cotidianidad, en el diario vivir, en los reclamos y nostalgias, no hay ninguna duda.

*Artículo publicado en 15diario.

Diez puntos para identificar una lesbiana

2010-07-01T15:39:00.003-05:00

La ves venir a lo lejos. Si fuera película, sería escena de cámara lenta. Tus amigos la ven y enseguida huyen. Te sientes como niña jugando a las escondidas: todo mundo encontró escondite menos tú. Intentas escabullirte, meterte bajo la mesa pero está ocupado, das vueltas a lo pendejo, repites muchas veces qué voy a hacer qué voy a hacer.

Ella, de jeans y top pegadito, cabello ondulado con apariencia recién bañada, lentes oscuros a modo de diadema, tacones altos y bolsa Gucci de hace dos temporadas, en sus treinta, y dejando ver la lonja que se asoma a pesar de horas en el tubo del cardio table dance al que se inscribió, te descubre entre la multitud y se aproxima a ti.

No es tu sueño erótico, no, más bien tu pesadilla erótica. Te mira y saluda como si llevaras toda la vida esperando a que apareciera en tu vida. De pronto dice: “Si no me conocieras ¿dirías que soy lesbiana?”

No queda más, no hay otro remedio ni otra salida: con complejo de Adal Ramones en su monólogo de Otro Rollo, sacas cámaras y reflectores para darle los cinco puntos de cómo identificar una lesbiana… pero qué digo cinco, diez puntos para reconocer a una lesbiana en un día común y corriente:

1.- Nunca habla de su novio, amante, esposo, o si el güey con el que está saliendo la tiene bien grande.

2.- No le interesa hablar nunca de sus penas amorosas. Cuando le preguntas si está saliendo con alguien te responde con la mamada de que no le gusta hablar de su vida personal, para hacerse más interesante.

3.- Si te llega a contar dice: “estoy saliendo con una persona. Esta persona es muy linda conmigo” márcale el alto, dile por el bien del movimiento LGBT que deje de hacerse güey y como diría la imitadora de Anabel Ochoa a la pepa le diga pepa y al pito pito.

4.- Su idea de accesorio es una gorra y un reloj del tamaño del Cerro de la Silla.

5.- Le encanta hablar de vestidos, pantalones entallados, escotes, tacones, tangas de hilo, pero únicamente cuando otra mujer las lleva puestas.

6.- Prefiere hablar de Angelina que de Brad Pitt.

7.- Si tuviera algún compromiso formal más bien se pondría lo que su mejor amiga o peor enemiga para el caso le aconsejara.

8.- Usa un Nextel tamaño tabique colgado a un cinturón que seguro usaba su abuelito en plena Revolución Mexicana.

9.- Se ríe cada vez que alguien dice: “pásame las tortillas”.

10.- Ah, y olvídate del pelo, a nadie le importa cómo lleva el pelo, fíjate en las uñas: seguro las lleva cortas.

Colaboración para la revista Tiipo.

En rimas femeninas

2010-02-25T12:31:00.003-06:00

Reseña que apareció el 13 de febrero de 2010 en MILENIO DIARIO DE MONTERREY.
La crítica: Rhyme & Reason
En rimas femeninas

Como en el hip-hop, entre rima y rima, la verdad se arrima (o asoma), al menos para que Rhyme & Reason (Tierra Adentro, 2008), de la pluma de Criseida Santos Guevara, detone con los poderes del ritmo una novela cuyo fin último es no dejar que la música interna se extinga: “Hay una canción que traigo en la mente y no puedo olvidar. A veces el tiempo se me va escuchándola y me imagino que yo la compuse”.

Si bien en el lenguaje está el atractivo, pues está sampleado, hip-hopeado, por momentos la demora de la anécdota pareciera inundarse de la ideología urbana del sufrimiento, lo cual no impide que la obra abarque la estrategia de que a cada canción se le asigne un capítulo atractivo en inglés o español (frases de rolas, unas perdidas, otras divagadas).

Claudia de Samos y su alter ego, estudiosa de la vida y del arte callejero (pues el hip-hop es “la esperanza de la gente marginada”), aunque no se denote, son dos personajes fusionados, sólo así se vencen fortunas y adversidades, y en ese pasaje, lo Eminem se mete hasta por los poros, para que en chinga, cada capítulo se ilustre en las trabas ya demolidas por el juego vocal, ya por la forma especial de captar los aspavientos de una pareja asumida en la indiferencia del mundo.

Desde luego el que dos mujeres se asomen a las verdades geográficas, a una ideología cargada de los artilugios, de saltos, es una buena respuesta para asumir que los marginales saben expresarlo, ya en los mitos que sobreviven sin ton ni son, o a la viveza y lo desenfrenado.

Y sí, ambos personajes de la novela (mujeres, pareja) afrontan la vida de esa manera, con la esperanza de la música, un soundtrack que crece y se reproduce, y no muere, y que a veces retumba tan fuerte con rimas y frases, como Rhyme & Reason, tanto que debe leerse en voz alta, y que se escuche tan lejos como sea posible.

isaavedra10@yahoo.com

Monterrey/Israel Morales

Entrevista en Studio Programa, Televisa Monterrey

2009-11-27T10:07:00.000-06:00

Nos dieron las cuerdas

2009-09-30T14:41:00.002-05:00

Nos dieron las cuerdas
Por: Criseida Santos Guevara

El que mucho habla, mucho yerra, dicen.
O tal vez no, digo.

Primer acto

Quiero hacerte vibrar. Eso planeo decirle a la secretaria de Presidencia luego de tomarla por la cintura y verla con ojos de Mauricio Garcés mientras suena una pista musical salida sabe Dios de dónde, y yo con mi vozarrón de Lola Beltrán entono Bésame, Bésame Mucho y ella no podrá más que admirarme y caer rendida a mis brazos. Lo curioso es que a pesar de la dificultad que esta fantasía representa en la vida real, siempre he pensado que algún día lo haré.

Hace un año entré a trabajar al Departamento de Contabilidad de una empresa por recomendación de un amigo de mis padres que ya hartos de tanta holgazanería (mía, supongo), suplicaron al Compadre Benito ejercer un poco de influencia con esa gente de la cual se regocijaba en tener tratos. Luego de un par de lambisconerías y quién sabe, tal vez también luego de haberle lamido el culo a un par de altos mandos, entré yo para realizar “labores de oficina” aun cuando mi pereza me había imposibilitado terminar la preparatoria. Eso sí, me cansé de aclarar en la inútil entrevista de trabajo a la cual fui citada que la razón por la cual no había concluido mis estudios no estaba relacionada ni tantito con mi capacidad de aprendizaje, mis habilidades, mi talento, ni mi cultura general, la cual por desgracia era bastante general y que esperaba no tener que demostrarla jugando Maratón con el jefe de Recursos Humanos o con los empleados de Nóminas. Después de esto, fui consignada a un escritorio cuyo único paisaje era una pared que algún día fue blanca. Me asignaron una tarea que implicaba sobres y hojas tamaño doble carta y cotejo de información en un monitor. Y aunque sospecho que la gente arribista y cuasi aviadora como yo nunca es bien recibida, estoy segura que mi labor se limitaba a eso porque no se le asigna un libro de contabilidad ni mucho menos a nadie cuya única habilidad es responder con acierto con qué nombres fue fundada la capital de Nuevo León antes de llamarse la Ciudad Metropolitana de Nuestra Señora de Monterrey.

La situación llegó a un punto predecible. Algunos días no había sobres, otros tantos no había hojas tamaño doble carta, y el resto la información o no existía o no podía ser cotejada. Y como ese tipo de empresa se ufana de tener políticas de contratación y de permanencia muy serias, la obligación de cumplir el horario de pé a pá era incuestionable a pesar de mi rotunda inactividad.

Yo tenía un chorro de voz, pero en la oficina ni cantaba ni pronunciaba frases, las guardaba con avaricia para el momento arriba citado, para cuando los primeros acordes de Bésame, Bésame Mucho sonaran en un altavoz como seña inequívoca de que el momento de tomar a la secretaria por el talle había llegado.

En esos días no encontraba una razón poderosa para enunciar palabra alguna. Incluso mi talento para el silencio fue una piedra labrada con suma parsimonia y paciencia, pues no es cosa fácil ingeniárselas para dar a entender que has comprendido la tarea asignada sin musitar por lo menos un débil monosílabo. Aislada del mundo como estaba durante tramposas diez horas (ocho para trabajar y dos para comer; una hamburguesa en la oficina bastaba porque tampoco era admisible, decían los jefes, andar haciendo vida social en restaurantes mientras teníamos trabajo hasta el copete), poco a poco fui perdiendo la elasticidad de la garganta.

Un día, cuando por casualidad me encontré con el Compadre Benito en una maquinita de snacks noté un ligero dolor en las cuerdas vocales pero de inmediato lo adjudiqué a la insana temperatura del Departamento de Contabilidad que rondaba tal vez los diez grados centígrados. Solo aclaré la garganta y dije “bien”, acto seguido introduje cuatro pesos con cincuenta centavos y me concentré en ver los espirales negros moverse y dejar en caída libre unas Barritas de fresa.

Al cabo de una semana de aquel encuentro fugaz con el Compadre Benito, el mal humor me invadió originado en gran parte por el dolor en la garganta que parecía anunciar los inicios de un resfriado. Ahí las cosas adquirieron un giro auto compasivo, dado que no hablaba porque me dolía la garganta y la garganta no me dejaba de doler porque no la ejercitaba; era, cabe aclarar, un dolor parecido al del abdomen luego de doscientas inútiles flexiones. En esa semana fue que ocurrió el suceso. Al cabo de terminar mi jornada en el Departamento de Contabilidad, salí cuando los últimos rayos de sol se disponían a esconderse y me dirigí hacia el automóvil modelo 96 que hace ya más de doce años mis padres me habían obsequiado con motivo de mi último semestre en la preparatoria. Abrí la puerta y tras echarlo andar, sintonicé el radio en una estación grupera porque andaba de ánimo nicolaíta y según yo, el ánimo nicolaíta exige una buena dosis de música de banda y norteña y todas esas cosas folclóricas. Resulta pues, que pasaron una canción de Bronco en el radio y quise cantarla, sin embargo la voz me salió como hilito de agua, como cuando tenía nueve años y en Monterrey racionaban el agua durante todo el día porque pasaban los meses y ni una gota de lluvia se evaporaba en el comal ardiente que era el pavimento.

No eché de menos mi voz en los próximos cuatro días, es más, dudo que alguien lo hubiera notado. Con algo de enojo pero con bastante resignación, me adapté a mi nueva vida en la cual hablar era un asunto secundario. Al cabo del tiempo el dolor desapareció y me instalé en una agradable comodidad.

Pensé que nunca iba a lamentar el hecho de haber perdido con tanta facilidad la capacidad de habla, pero pasó entonces que un buen día entré en la oficina y vi el siempre redondeado trasero de la secretaria de Presidencia contonearse enfrente mío, sería redundante decir que me quedé muda ante el espectáculo. No obstante el verdadero drama empezó cuando, ve tú a saber de dónde, el primer compás de Bésame, Bésame Mucho se oyó en la escena. Pensé, en lo que se me ocurría algo mejor, que varias tazas consecutivas de té de manzanilla y una buena vocalización en el baño me pondrían a tono con la situación.

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Feria del Libro Aguascalientes

2009-09-22T16:58:00.003-05:00

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*Combina el ritmo y la razón

2009-06-16T16:27:00.001-05:00

Combina el ritmo y la razón

Por: Erick Muñiz Hay quienes traen la música por dentro pero en el caso de Claudia es distinto: ama tanto la música que vive a través de ella, desde un rap hasta una ranchera, y así, como las notas improvisadas de un pentagrama, va tejiendo su historia.

Claudia es el personaje principal de Rhyme & Reason, la ópera prima de Criseida Santos Guevara, regiomontana que también ama la música, tanto como a las letras, y decidió echar mano de ambas para crear la novela que este año salió a la venta bajo el sello editorial Tierra Adentro.

Posmoderna y aterrizada en las tendencias juveniles del Internet, el Ipod y bajo la influencia confesa de Diablo Guardián (Xavier Velasco) y El vampiro de la colonia Roma (Luis Zapata), la trama de Rhyme & Reason tiene que ver con –precisamente- el ritmo y la razón: la esencia del rap.

"Soy una aficionada al rap, al free style (estilo libre) y quise hacer algo parecido, improvisar con la literatura, con una novela free style", comenta Criseida y ubica el nacimiento de dicha inquietud en principios del año 2007.
Madurando la idea le llegó noviembre y, sin pensarlo –como si estuviera improvisando las rimas de un rap- se sentó a escribir ocho horas diarias todos los días hasta febrero de 2008.

La febril tarea tuvo sus frutos: nació su novela justo una semana antes de que cerrara la convocatoria del Premio Binacional Frontera Joven de Palabra , la envió a tiempo y se ganó una mención honorífica.

"Ya con la mención honorífica me animé a buscar editorial y encontré a Tierra Adentro y en diciembre de 2008 salieron los primeros ejemplares, así que está recién hecha", comentó la joven de cabello a rape y elegante sombrero gangsteril.
DE LA VIDA Y DEL AMOR

Ya los grandes han dicho que todo lo que se escribe tiene que ver con la vida y con el amor, así que la novela de Criseida no es la excepción y sus avatares nos llevan por esos laberintos del corazón que la razón a veces no entiende, pero el sistema de transporte es nada menos que la música, y de todo tipo.

"Mi personaje agarra palabras de las canciones para expresar mucho de lo que siente, ya sea parafraseando a José Alfredo Jiménez o bien citando a Eminem. Reflexiona mucho sobre las cuestiones trascendentes para ella.
"Claudia tiene una relación con Felicia, quien va a ser madre de gemelos, y ese es un detonante para cuestionarse algunos de los valores de la vida, también para ponerse a filosofar pero al mejor estilo de Juan Gabriel", comentó Criseida, quien estudió Letras Españolas en el Tec de Monterrey y realizó una maestría en la Universidad de Nuevo México.

Además de la música, el personaje de la autora regiomontana tiene la peculiaridad de que va más allá de los límites tradicionales en un personaje femenino, pues muestra una agresividad que –le dijeron en un taller literario- no es creíble en una mujer.

Ella estuvo en total desacuerdo y dotó a su personaje de un carácter especialmente fuerte. Claudia nace en los 70 en Monterrey, cuando no había cable ni esa febril ansia por el cine.
"Se van a identificar mucho quienes viven en Monterrey y en México, la novela les va a decir más, pero no significa que a jóvenes de otros países no les vaya a llegar, porque el vehículo es la música y los tema que se tocan son universales", explicó Criseida.

Así, comprendiendo que la literatura no debe competir con Internet o con la música sino servirse de ellos como aliados para atrapar el interés de los jóvenes cada vez menos interesados en letras que no estén sobre una pantalla, la joven escritora lanza su reto, su postura rebelde, su rima rapera, esperando que algún valiente, del otro lado de la página, se atreva a responderle.

Mayor información:
akaotome.blogspot.com

* Tomado de HORA CERO

*Let's make it freestyle

2009-05-24T22:25:00.003-05:00

La literatura en los tiempos de la influenza (2009) compite con numerosas formas de expresión. Compite con el ipod, con el cine, con la tele, con el radio, con el facebook, con el blog, con el rap, con el hip hop, con el reguetón, con las fascinantes exposiciones sobre interesantísimos temas que supuestamente le encantan al ser humano preocupado por su nivel cultural.

Compite con el paseo, compite con la devoción, compite con el sexo, compite con la hormona (¿o no es cierto que, y particularmente en la adolescencia, hormona mata neurona?), compite con cantinas, starbucks, restaurantes tradicionales abiertos 24 horas, taquerías, cafecitos de moda, pero también convive.

La literatura en los tiempos que vivimos es todo, es un contenedor y es el medio por el cual se expresa cada una de las emociones y sentimientos que atañen al ser humano. Sin embargo, la literatura debe abrazar cada uno de los estímulos y manifestaciones que le sirvan para explotar en esa experiencia estética que brindará consuelo a quien escribe y a quien lee.

La literatura es la música, es el beat, es el internet, es la risa, es la vibra interna, íntima y finita, es el momento consigo mismo, es la reflexión del ser, son las horas inmensas del recuerdo, es todos y cada uno de los momentos en que nos vemos al espejo y es todas y cada una de las reacciones de ese momento, porque la literatura es la narrativa, y la narrativa es el habla y el habla es todo lo que tenemos para explicar ese pensamiento que solo asimos en imágenes.

So, let's make it freestyle.

Dejémosla libre en su forma, en sus temas, en sus influencias, en sus esquemas, en sus mortificaciones, en su tinta, en su punto, en su jugo, en su pedo, en su hábitat, en sí misma. Que surga y se extinga y se reinvente y sea fiel a sí misma como huella que perdura por hablar al tú por tú y en voz alta.

*Texto leído en la biblioteca Tlacaelel, Ecatepec, Estado de México, 22 de mayo 2009.

Buñuel y el México lindo y querido de Jorge Negrete

2009-04-13T10:17:00.000-05:00

En la década de los 50 el proyecto conjunto entre el gobierno y el gremio actoral estaba llegando a la cúspide para empezar a descender de forma paulatina. En este momento de la cinematografía nacional cuando la estética de los charros y los paisajes y las cabareteras y los revolucionarios habían encontrado su sitio, Luis Buñuel filma una película que causó escozor en el ambiente cinematográfico de México: Los Olvidados. Parte de la polémica de esta película radica en el hecho de que viene a poner en el panorama una de las realidades nacionales: la marginalidad.
Ya antes Ismael Rodríguez con la trilogía de Nosotros los Pobres había recurrido a la marginalidad como tema, sin embargo, Buñuel no atendió ni la estructura del melodrama que la mayoría de las películas mexicanas adoptaban de Hollywood ni la idea de crear una identidad nacional que tenían cineastas como el Indio Fernández. Esto cayó como balde de agua fría tanto entre los actores y directores como en el público. Y resulta entendible cuando después de poco más de una década los mexicanos habían puesto empeño en construir literalmente un mundo de película ignorando las otras realidades que convivían en el espacio urbano y en la conjunción de lo urbano con lo rural (en la película esta conjunción se manifiesta en la granja urbana donde pasan la noche algunos de “los olvidados” y en la historia del Ojitos).
Romper de una forma tan brusca con todo el imaginario nacional que habían construido los forjadores del cine nacional fue un riesgo que al director español le valió el reconocimiento en el extranjero, primero, porque en México, cuentan los testigos, el mismísimo Jorge Negrete, líder sindical de los actores en ese tiempo, reclamó públicamente (incluso declaró que esa película no se hubiera firmado si él hubiera estado en el país) que Los Olvidados no retrataba en nada lo que era (el concepto de) México y el ardor del Charro Cantor llegó a tal extremo que pidió le fuera revocada la ciudadanía mexicana que Buñuel había adquirido en 1949.

Hablando de mujeres y canciones

2009-04-04T23:08:00.002-06:00

**Esto anda circulando en la red a propósito de Rhyme & Reason

Hablando de mujeres y canciones

Enviado por taniahdz el Dom, 29/03/2009 - 16:52.

Con su permiso de todas ustedes, voy a meter un gol.

Recientemente salió a la venta el libro "Rhyme and Reason" de mi comadre la Criseida Santos Guevara (http://akaotome.blogspot.com). Está publicado por la editorial Tierra Adentro. Pídanlo en las librerías culturosas de su preferencia.

Yo estoy particularmente contenta de que una editorial seria y aburrida publique un libro lencho, charro, rapero y además bilingüe, así que me puse a escribir un ensayo al respecto, del cual les paso los últimos párrafos para que se entretengan ustedes.

Muchos saludos,

Tania

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Al final de la Revolución se juntaron unos señores y decidieron que había que crear una identidad nacional. Las dos cabezas más visibles de este intento deliberado de hacer un país a partir de ideas fueron Diego Rivera y el ya mencionado José Vasconcelos. Los propósitos homogeneizantes de éste último quedan bien ilustrados en la siguiente frase, parte del discurso de inauguración del edificio de la Secretaría de Educación Pública: "en esta estirpe indoibérica se han de juntar el Oriente y el Occidente, el Norte y el Sur, no para chocar y destruirse sino para combinarse y confundirse en una nueva cultura amorosa y sintética." (discurso de inauguración del edificio de la SEP, disponible en el sitio güeb de la SEP) Esta síntesis, entendida a la mexicana, es oprimidoramente inescapable, fatídica: se lo traga todo. Ante el extranjero se admite la integración pero no la coexistencia pacífica. Ante el homosexual todavía no se sabe bien qué hacer, fuera del asesinato y la redada.

Así, el México del siglo veinte fue artificiosamente construído, primero por estos señores postrevolucionarios y después por los productores de cine cincuenteros. A mí nunca me gustaron las películas de charros porque, suspicaz que soy, me dí cuenta de inmediato de que estas películas se desarrollaban en un pasado ficticio (¿porfiriano? ¿preporfiriano?) un poco como las novelas de ciencia ficción se desarrollan en un futuro ficiticio. Los charros son tan falsos y tan artificiosos como llamar a los mestizos "estirpe indoibérica".

El único personaje que recuerdo con simpatía es Doña Luisa García, en parte por su parecido con aquella Francisca de "Francisca y la muerte" y en parte porque refleja la vitalidad imparable de mis propias abuelas, y en última instancia la mía propia. A diferencia de Claudia de Samos, por los charros y sus esmirriadas damiselas nunca sentí nada más que indiferencia. Mi actual atracción por la canción ranchera procede exclusivamente de mi escaso talento musical, que me impide cantar y acompañarme con la guitarra nada más complicado que el Cancionero de Pedro Infante (Antología de Guitarra Fácil No. 6 Vol. 1). Mi análisis temático de éste último me lleva a concluir que las canciones están dominadas por tres grandes temas: el alcohol, las mujeres y los caballos. En "Rhyme and Reason" aparecen el alcohol y las mujeres (la narración se hace de hecho desde una cantina) pero los caballos se encuentran transfigurados en automóviles (tanto particulares como taxis) y autobuses.

A pesar de abrevar de la infinita fuente de inspiración del cine nacional y de tomar al charro como modelo masculino, Claudia no es una mexicana de cepa: habla inglés, vive cerca de la frontera, estudia en el extranjero, va y viene. Su tránsito y su alerta hacia los productos culturales extranjeros le permiten redondear su identidad. La adopción del rap la define como individua. ¿Es la mexicanidad incompatible con la lesbianez? ¿Cuál es el espacio dentro del marco cultural mexicano para las lenchas? ¿Un cuartucho desvencijado y sin regadera, como el que los padres de Felicia prestan a Claudia y a la dicha Felicia?

El el México del siglo veinte hubo una sola lesbiana, Chabela Vargas, que ni siquiera era mexicana y que en el siglo veintiuno ha sido raptada/rescatada por Joaquín Sabina, así que ahora vive en España y va a México solamente si se ofrece cantarle "La llorona" a Salma Hayek. En la Ciudad de México, cuenca de todos los privilegios y todas las inmundicias, anda una tal Jesusa Rodríguez, alborotadora donde las haya, y hay una liga de fútbol. Las chichas más jóvenes tienen afortunadamente muy ganado el derecho de jugar al fútbol, regalo que le deben en buena parte al equipo olímpico de fútbol femenil de los Estados Unidos, las campeonas de los juegos de Atlanta en 1996. Claudia, su autora y yo no corrimos esa suerte.

El secreto del siglo veintiuno, y la probable salvación de futuras generaciones de lesbianas, es que el margen nos basta y nos sobra. No amenazamos a nadie; somos una minoría que no aspira jamás a volverse mayoría.

En los dichos libros de texto gratuito, por ejemplo, estaba incluído el Romance de la Princesa Guerrera, personaje cien por cien transgénero: a la primera provocación se va de su casa para hacerle la guerra a los moros disfrazada de hombre, y hace de drag king con tanto talento que incluso logra pasar las pruebas de cierto príncipe con mamitis que se propone descubrir cuántos cromosomas equis tiene la dicha princesa. Un pequeño romance ambiguo, perdido entre las coplas populares, basta para hacer soñar a una lesbiana en ciernes. Al cine cincuentero no se lo puede corregir, tan sólo se lo puede releer, como Criseida relee la historia de Jorge Negrete y Gloria Marín en un hilarante contrapunto de machismo asimilado y feminismo mal digerido.

Cris no es la única en ponerse a ajustar cuentas con la cultura popular propia y ajena. Mientras ella devana los sesos para transponer el rap en la narrativa, en Argentina y el Distrito Federal las Kumbia Queers¹⁴ rehacen a su antojo las canciones de Black Sabbath, The Cure y Madonna, no solamente haciendo pastiche de letras en español, sino también convirtiendo las canciones en cumbias villeras; y en Montréal, las Lesbians On Ecstasy retrabajan los himnos feministas-separatistas "serios" de los años setenta y los convierten en música electrónica. Estas agrupaciones guapachosas forman parte de una nueva corriente global de perversión, optimismo y jarana, bandera del siglo 21 y punta de lanza del fin de la depresión que tanto agüita a todas las Claudias del Nogalar.

A fin de cuentas, somos unas perversas más allá de la vida privada, y con permiso o sin él nos dedicaremos a tergiversar y enreversar cuanto producto cultural se nos ponga a mano, en los medios artísticos o tecnológicos que se tercien, para gozo público o íntimo. Lo único que queda en el aire es a qué precio, y si acabaremos al fondo de la cantina o en el pináculo de la fama. Mientras tanto, daremos absolutamente toda la guerra que se nos venga en gana.

Ni un domingo más: Lo cotidiano y profundo en Temporada de patos

2009-04-04T22:58:00.002-06:00

* Extracto de un análisis fílmico, si quieren el artículo completo favor de pedirlo en los comentarios y acuérdense de citarlo como es debido, no sean hojaldres.

Ni un domingo más: Lo cotidiano y profundo en Temporada de patos

Parece mentira

que entre tanta gente en esta ciudad

no tenga a nadie con quiencompartir

la vista desde mi casa

este sábado a mediodía.

Mediodía (Café Tacvba)

Temporada de patos (2004) es una propuesta interesante dentro de la cinematografía del cine nacional mexicano. En primer lugar es una película filmada en blanco y negro, en segundo lugar desconcierta al espectador por la manera en que es presentada la historia, y en tercero porque los protagonistas son dos adolescentes con poca experiencia frente a las pantallas. Sin embargo, esta mezcla de factores contribuye a un producto final que es transmitir la vida tal cual se supone que es. Para ello, el director (Fernando Eimbcke) se vale de la cámara, es decir, la perspectiva: La historia intenta ser objetiva, cada personaje da cuenta de su historia y la cámara solo capta aquello que ellos mismos nos dejan ver.

Rhyme & reason

2009-02-03T01:04:00.001-06:00

Rhyme & reason es una novela donde Criseida Santos Guevara logra una fusión transcultural a partir del hip hop (“la esperanza de la gente marginada”), como un medio de expresión de las expectativas sociales demolidas y la discriminación, de tal manera que cada capítulo se identifica con un título en ingles que forma parte del soundtrack esencial a la anécdota. Escrita en primera persona y con varios elementos testimoniales que le dan verosimilitud incontestable, la historia sucede en el área metropolitana de Monterrey y es protagonizada por Claudia de Samos –cuyos iconos de la cultura popular oscilan entre estampas del cine nacional como Jorge Negrete y la película 8 Mile de Eminem-, quien nos habla de su homosexualidad, de su deseo de establecer una familia con Felicia y el hijo que esta última espera, de cómo se desgarran sus emociones ante los persistentes obstáculos que encuentra y cómo los enfrenta.

Fuente: http://www.conaculta.gob.mx/tierra/images_cont/publicaciones/351_400/publicaciones_375.htm

Denme más, perros

2008-11-24T12:17:00.002-06:00

**** Extracto de la novela en proceso de edición (Tierra Adentro) Rhyme & Reason:

Como que hace calor, ¿no? ¿O será que ya me apasioné? Pero bueno, los perros. Te cuento de los perros. Primero llegó uno (lo llevó Felicia a la edad de nueve años), luego llegó otro (lo llevó el papá tres o cuatro años después) y un perro llevó a otro perro, y de pronto la casa se llenó de perros. Cuando Felicia y yo volvimos, la casa de sus padres era habitada también por Chuleta, una golden retriever, y por Filomeno, Taz, Pinta y Pistol, cocker spaniel todos. Nosotras llevamos a Cloty, cocker spaniel también. Cloty y Pistol tenían una relación amor–odio, se buscaban todo el tiempo pero al final una terminaba peleando con la otra. Felicia y yo decíamos: “se me hace que estas perras son lesbianas”, pero el papá de Felicia muy docto en biología nos aclaraba: “el perrito va arriba siempre” y luego teorizaba: “están jugando a montarse, se están preparando para el macho, para liberar feromonas y venga el macho y las monte, son juegos normales, de preparación” y lo decía muy despacito, muy “te lo digo Juana para que lo entiendas Chana”. Y entonces yo me sordeaba y Felicia miraba para otra parte y mejor nos poníamos a hablar de otra cosa, pero el señor insistía: “hasta las vacas se montan entre sí para erotizarse y estar listas para el toro” y la cosa se ponía incómoda y entonces venía la retahíla, la defensa, que si una de cada cinco parejas de pingüinos reales en cautiverio son del mismo sexo y se dan entre ellos, que si las morsas macho copulan con otras morsas macho, y que si hay orcas que nada más se sienten a gusto entre las de su mismo sexo, y que si los manatíes hacen verdaderas orgías, y los delfines, y las ballenas, y las jirafas y yo diciendo: “no es por nada, pero yo no me siento pingüino, ni delfín, ni jirafa, un poco ballena, ok, pero ni orca, ni ningún otro pinche animal del Animal Planet, así que por favor, Would you please shut the fuck up?”. Y la cosa podía terminar con portazo y grito y reconciliación muy a huevo porque de otra manera cohabitar hubiera sido imposible. Y no me estoy quejando, el padre de Felicia era latoso, eso sí, pero nos abrió las puertas, nos aceptó en su casa, nos dio chance de tocar la base. La mamá igual, aunque ella era más entendida. Cuando las discusiones se ponían hardcore, la señora las entibiaba con un: “¿la prefieres puta?”.
Pero bueno, los perros. Taz era la de las supuraciones apestosas. Era imposible permanecer a su lado sin sentir ganas de vomitar, un asco profundo. Los padres de Felicia estaban acostumbrados ya al olor, así que podían comer, sentarse y hasta dormir al lado de Taz sin sufrir ninguna clase de tribulaciones. “Yo no quiero comer en su casa”, le decía a Felicia. “Pues te aguantas, porque no tenemos para andar comiendo afuera”. Ella hacía todo lo posible por hacer más cómodo el evento, le pedía a su madre espantara al perro mientras comíamos, pero yo olía la comida y no podía hacer que mi olfato se concentrara en otra cosa. “Está en el ambiente, Felicia”, “pues espántala, haz algo, no nada más te quejes”, “es que no es mi casa, no son mis papás, cómo vengo yo a espantarles el perro”, decía yo, “tú pégale, dile que se vaya, ¡apesta!”.
Taz era una perra muy enfermiza, desde sus primeros meses de vida fue pescando infecciones y rarezas. Su nombre era una ironía, se llamaba Taz por el demonio de Tazmania, por la hiperactividad característica de éste, sin embargo, tú veías al pobre animal todo “ñango”, con los ojos saltones, vidriosos y tristes, con las patas flacas y la oreja infectada del tamaño de un hot cake de dólar, apestosísima. Cuando Felicia y yo llegamos al Nogalar, Taz llevaba casi tres años dando lástima, pero sobre todo, dando asco.
El tormento de aspirar la oreja podrida de Taz terminó cuando llegó la oportunidad de un segundo empleo que vino como brisa de alegría para refrescarme la cara. Me levantaba tarde porque entraba pasando el mediodía, no desayunaba, me iba justo a la hora de comer y volvía ya bien noche. Me animaba el hecho de no ver a los perros en todo el día. Me refugié en el trabajo, en corregir las notas de Reynosa, en enterarme de la política de Reynosa, como si eso me importara, como si fuera algo fundamental en mi vida [1]. Trataba de no hacer amistades para evitar las preguntas, para evitar la intimidad, la cercanía. Pero entonces, cual “hallazgo macabro”, me enteré de la existencia, ahí en el periódico, de una mujer llamada Calipso, y me boté de la risa, ¿no?, ¿quién se llama Calipso hoy en día? Y empecé a molestarla, que la isla de Ogigia, que Ulises, que Penélope, que el Cíclope, y ella me miraba con cara de “¿y esta pendeja que trae?”, hasta que entró en el juego y “sí, sí, las sirenas, y los naufragios, y Zeus, y Poseidón, y tú cómo te llamas, y de dónde eres, y qué estudiaste, y te gusta London Suede, y te gusta Travis, y un día unas ‘chelas’”, “sí, un día unas chelas”, hasta que ese día llegó, y la plática se tornó más intensa, y empiezan las netas. “Tengo novia”, le dije, “se llama Felicia y está embarazada”, y Calipso toda cool, sin despeinarse, “¿y qué signo es?”, me preguntó. “Escorpión”, le dije, y entonces se quedó callada y dijo algo raro, algo como: “yo con los escorpiones no me meto”, y le aclaré: “ella, Felicia, es escorpión” y me contestó: “por eso”.
Y entonces la plática se fue por otro lado, por el de su gusto por los hombres, por la necesidad de tener sexo de manera periódica, de la urgencia de tener un pene entre las piernas, “¿no te pasa a ti, Claudia?”, “no muy seguido”, dije, “me gustan más las mujeres”. Y de nuevo la plática se fue por otro lado, por la queja, “¿por qué será que me viborean tanto en la oficina? He cachado a varios. Cuando paso por sus lugares volteo a verlos y una vez un diseñador estaba lamiendo el sándwich por en medio, por la abertura entre pan y pan”.
¿Cómo era Calipso? Del tipo de Felicia que es el tipo que siempre me ha gustado: con pelo lacio, blanquitas pero no tanto, estatura mediana, mirada indescifrable, buen trasero, peculiar modo de andar, con una vibra a lo Ninel Conde.
Calipso y yo estuvimos saliendo con mucha constancia durante el mes y cacho que duró en el periódico. Siempre era un ratito, media hora, a lo sumo una, porque yo no quería decirle a Felicia que iba a salir para no darle explicaciones, ya sabes, and why, the who, what, when, the where and the how. Porque estaba harta de mí, de ella, de toda la situación, de sentir la pérdida de mi libertad, una cosa muy masculina, muy “voy a tener hijos, voy a perder independencia”, with the bullshit they pull cuz they full of shit too. Así que me las ingeniaba para hacer ver las cosas más naturales, más creíbles. Un café, una chela, una cosa así, rápida, sin detenernos mucho. Desde luego eso le molestaba a Calipso, no era de piedra, y a nadie le agrada sentirse carrereada, ¿no? Yo me hacía la mensa, yo todo lo manejaba con mucha diplomacia bajo la etiqueta de buenas amigas, “te quiero mil, nunca cambies”, pero era muy obvia la tensión sexual, que le viboreaba las nalgas cuando se paraba al baño. Ella seguía el juego porque para una “buga” no es fácil nadar estas aguas. A ella le salía la plática incita erecciones, una plática tipo “mi hombre no me satisface, no tengo ‘llenadera’, es el peor amante que he tenido”, una conversación como para que uno le conteste “yo cojo mejor” o “si tanta urgencia tienes, yo te hago el favorcito en nombre de nuestra amistad”. Calipso era muy calienta pendejos, o en mi caso, calienta pendejas, porque nada más me alborotaba y como La Negra, nada más me decía que sí, pero no me decía cuándo. Me la pasaba con madre con ella, los minutos se me iban volando, pero como no quería hacer el oso contestándole una llamada por celular a Felicia, tenía que irme en chinga para no empezar a levantar más sospechas de las ya existentes. Ese tipo de cosas es muy difícil de tapar. En el trabajo ya todo mundo nos veía “voladísimas” y lógico, pensaban que yo era una calenturienta de lo peor. Un día, el pinche jefe marrano que teníamos me dijo: “oye Claudia, andas muy inquieta, nada más te veo plática y plática con Calipso y uno no viene al trabajo a hacer amigos. Si quieres salir a fumarte un cigarro con ella, pues salgan… y me invitan”. Se la debió estar jalando a diario pensando en un trío o en una escena lésbica entre Calipso y yo.
Total, la mujer me dejaba toda alborotada, con la temperatura altísima, pero yo la dejaba todavía más, porque ella siempre creía que esa noche por fin iba a decidirme a todo. Me iba a mi casa en la “lela”. Era como un acicate para seguir viviendo, pero las cosas no prosperaron y ella pronto renunció al trabajo y se difuminó de mis días.
Era horrible regresar en el camión vacío, con frío, con sueño, y llegar a pisar caca de perro porque todo estaba oscuro, no había ni un pinche foco, regresar para volver a salir al Oxxo porque a Felicia se le había antojado un chocolate, o salir a buscar tacos porque no había comido nada en todo el día por pena con sus papás. “Pero estás embarazada, tienes que comer” la regañaba yo, y ella decía: “sí”, muy bajito. Y allá iba yo por comida o por algo de beber y los perros siguiéndome, con ganas de jugar, hasta que una noche perdí el control y agarré uno a tubazos, un tubo feo y oxidado, a lo mejor de una tubería vieja. Y al día siguiente el drama fue mayúsculo porque el papá de Felicia vio al perro lastimado y preguntó. “Le pegaron, ¿verdad? Le pegaron al perro” y yo bien cobarde lo negué todo, dije: “no, yo no fui”, pero nadie me creyó. Felicia ni me quiso preguntar, no quiso enterarse, a ella no le iba a mentir, pero no preguntó.Una noche Felicia me estaba esperando sentada en el borde de la cama. “Vámonos de aquí”, me pidió casi llorando. Yo medio la tranquilicé “nombre, espérate, ¿qué pasó?”. Y me va contando. “Taz se murió hace diez días”, y yo “pues qué pena, pobrecita perra”, pero a Felicia se le vinieron las lágrimas con más ganas. “Amaneció muerta hace diez días y mi papá la envolvió en una bolsa de plástico para enterrarla, ¡hace diez días!”. Felicia tenía mucha dificultad para hablar, sus ideas, sus sentimientos parecían estar cambiando cada segundo. “La puso en el cuarto de los triques, ya pasaron diez días, Claudia, diez días y no la ha enterrado”. Yo me quise morir del asco, de la tristeza, pero no teníamos dinero, no alcanzábamos el depósito de un departamento aunque fuera en una colonia mala como la de Zoraida. Felicia le suplicó, le pidió a su amiga como favor nos diera asilo político, pero al final nos quedamos en la casa de los padres. Relax, said the night man, we are programmed to receive, you can checkout any time you like, but you can never leave.

[1] El periódico era de circulación en Tamaulipas, pero no se editaba ni imprimía en ese estado por miedo, porque en 2006 cuatro sujetos entraron a la redacción del periódico El Mañana en Nuevo Laredo y lanzaron una granada que dejó herido al reportero Jaime Orozco Tey. La recepción quedó casi destruida y las paredes tuvieron durante mucho tiempo las huellas de las balas.

VIII Encuentro Nacional de Escritores de Tierra Adentro

2008-11-17T12:05:00.002-06:00

VIII Encuentro Nacional de Escritores de Tierra Adentro
Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, del 20 al 22 de noviembre, 2008

VIERNES 21
10:00-11:00
Lecturas mixtas
Criseida Santos (narradora)
Carlos Velásquez (narrador)
Sergio Loo (poeta)
Balam Rodrigo (poeta)
Luis Santillán (dramaturgo)

Lecturas mixtas
Alejandro Aldana (narrador)
Angel Morales (narrador)
Eduardo Ruiz (narrador)
Fabián Rivera (poeta)
Karen Dianne (poeta)
Fernando Trejo (poeta)

MESA 2
13:00-14:00
Entrecruzamientos: las fronteras imaginarias del Norte y del Sur
Criseida Santos, Eduardo Ruiz, Gabriel Vázquez, Rolando Mazariegos.

Recovering the U.S. Hispanic Literary Conference

2008-11-04T13:02:00.004-06:00

Don Chipote Tour

Saturday November 15, 2008
8:00 am -9:00 am Breakfast and registration
8:00 am- 9:00 am Recovery Project Board breakfast meeting sponsored by EBSCO.
Session 14
Bayou A 9:00 am- 10:15 am

Gender Representations.

Moderator: Rhonda Saldivar, Texas Southern University.
Santos-Guevara, Criseida, Independent Scholar, “El personaje femenino en Las aventuras de
Don Chipote; o cuando los pericos mamen.”
Turi, Luziris, University of Houston, “Genre and Gender: The Crónicas of Loreley.”
Varón, Alberto, University of Texas at Austin, “Adolfo Carrillo, Mexican American Masculinity,
and Competing California Literary Histories.”

Recibirá Julio Pesina el Premio Binacional de Novela Joven

2008-10-18T14:34:00.004-05:00

Publicado 10/06/2008 - 8:39 a.m. ET
* La ceremonia se llevará a cabo en el Centro Cultural Tijuana México, 6 Oct (Notimex).-

El escritor Julio Pesina recibirá el próximo 9 de octubre, en la Sala de Usos Múltiples del Centro Cultural Tijuana, el Premio Binacional de Novela Joven Frontera de Palabras/Border of Words, emisión 2007-2008, que ganó con su obra "Culpable de nada".

Al galardonado le entregarán 50 mil pesos en efectivo, un diploma y la publicación de su libro en el Fondo Editorial Tierra Adentro.Este premio es una iniciativa cultural dirigida a escritores mexicanos de hasta 35 años que residen en los estados fronterizos de Baja California, Sonora, Chihuahua, Coahuila, Tamaulipas y Nuevo León, así como en entidades de Estados Unidos como California, Texas, Arizona y Nuevo México. Cada año, el Centro Cultural Tijuana y la Secretaría de Relaciones Exteriores emiten la convocatoria para concursar por el Premio Binacional, el cual busca fortalecer la interacción cultural en ambos lados de la frontera y crear un espacio de difusión de la narrativa que se escribe en la región fronteriza México-Estados Unidos.El jurado estuvo integrado por Daniel Sada, Mario Bellatin y Francisco Rebolledo, quienes decidieron otorgar este premio por unanimidad a la obra "Culpable de nada", presentada bajo el seudónimo Mill K. Rhas, "por haber mantenido de principio a fin la unidad dramática, con un lenguaje vigoroso que crea una visión original de una realidad en constante transformación".

De igual forma, la junta calificadora otorgó mención honorífica al trabajo "Rhyme and Reason", de la autora Criseida Santos Guevara, quien firmó con el seudónimo Guadalupe Reyes.

En años anteriores han ganado este premio Isabel Velásquez, originaria de Ensenada, Baja California, y residente de Nuevo México; Jesús Alvarado, originario de Durango y residente de Nuevo México, y Yuri Herrera, originario de Pachuca, Hidalgo, y residente de San Francisco, California.También Moisés Zamora, originario de Zapopan, Jalisco, y residente de la Ciudad de Los Angeles; César Silva Márquez, originario de Ciudad Juárez, Chihuahua, y Alvaro Sandoval Medina, originario de Culiacán, Sinaloa.

En la ceremonia de premiación que se llevará a cabo en el marco del Festival de Otoño estarán presentes el ganador Julio Pesina; Teresa Vicencio Alvarez, directora general del Centro Cultural Tijuana; Mónica Nepote, directora del Fondo Editorial Tierra Adentro, y Pedro Ochoa, agregado cultural del Consulado General de México en San Diego.

Julio Pesina nació en 1973 en Ciudad Victoria. Es licenciado en Ciencias de la Educación con especialidad en Ciencias químico-biológicas. Ganó el Premio Nacional de Cuento Joven "Julio Torri" 2002 con el libro "Que los muertos vivan en paz" (FETA, 2005) y "Perros de agua", nuevas voces desde el sur de Tamaulipas (Editorial Miguel Angel Porrúa-Gobierno Municipal de Tampico, 2007). Además obtuvo el XIII Premio de Cuento Carmen Báez, selección nacional (Colectivo Artístico Morelia-Secretaría de Educación de Michoacán, 2006). Actualmente es becario del programa Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca) 2007-2008, en la especialidad de novela. El volumen Textos insumisos (ITCA) apareció en marzo de 2008.El Centro Cultural Tijuana y el Programa Cultural Tierra Adentro lanzaron la invitación a escritores, a fin de que sigan participando en este concurso literario como un esfuerzo por mantener el desarrollo profesional de artistas y creadores de la región bajo las premisas de participación democrática, equidad de oportunidades y paridad en la selección de proyectos.© 2006-2008 Notimex, Agencia de Noticias del Estado Mexicano

¿Quién es Criseida Santos-Guevara?

2008-10-15T13:53:00.002-05:00

A la usanza de Mauricio Garcés: Una sujeta ni muy joven, ni muy vieja, ni demasiado gorda ni demasiado flaca, con mucho pasado pero más (por)venir.
Nacida en el ejido de San Cayetano de las Vacas, en Doctor Arroyo, Nuevo León, donde terminó el cuarto año de primaria. A esa edad se trasladó a la capital industrial de México en lo que denomina “los años perdidos”. Luego, cansada de la pobreza y de no poder llevar el estilo de vida sampetrino, cruzó por Nuevo Laredo a los Estados Unidos con la intención de trabajar en Taco Bell. De ahí se trasladó a la tierra del encantamiento, donde no aprendió inglés, no obtuvo green card, ni se consiguió un chicano, como su abuela le había aconsejado, contrario a esto, empeoró su español, se aficionó por el rap, se hizo adicta a los burrirous y se obsesionó con Ciudad Juárez. Luego de una discusión con la Border Patrol, se fue en autobús hasta la Ciudad de México donde instaló su morada debajo de un puente en el Periférico. Ahí su cabeza vivó de chochos, de chemo, chupe y garnachas.
Tiene una hermana mala gemela que se hace nombrar Akaótome y repite por el mundo la mamada de que es la legendaria sayayina que despertó por la furia.

New phase begins

2008-07-30T18:35:00.003-05:00

La gente empieza a murmurar que la inspiración se me terminó y puede ser cierto. De manera que la novela por entregas de Bernardo Sánchez Must Die queda suspendida en el ciberespacio para dejar lugar a algo más. Tal vez, empezaré con mis ensayos.

JULIO PESINA OBTIENE EL PREMIO BINACIONAL DE NOVELA JOVEN FRONTERA DE PALABRAS/BORDER OF WORDS 2007-2008

2008-06-02T10:59:00.000-05:00

Tijuana, B.C.- El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través del Centro Cultural Tijuana y el Programa Cultural Tierra Adentro, informan que Julio Pesina, originario de Ciudad Victoria, Tamaulipas, es el ganador del Premio Binacional de Novela Joven Frontera de Palabras/Border of Words 2007-2008 por la obra Culpable de nada.

En esta ocasión los integrantes del jurado, Daniel Sada, Mario Bellatín y Francisco Rebolledo, decidieron otorgar este premio por unanimidad a la obra Culpable de nada, presentada bajo el seudónimo Mill K. Rhas, “por mantener de principio a fin la unidad dramática, con un lenguaje vigoroso que crea una visión original de una realidad en constante transformación”.

El jurado otorgó mención honorífica al trabajo Rhyme & Reason, firmado con el seudónimo Guadalupe Reyes. **

El Premio Binacional de Novela Joven Frontera de Palabras/Border of Words es una iniciativa cultural dirigida a escritores mexicanos de hasta 35 años, que residen en los estados fronterizos de Baja California, Sonora, Chihuahua, Coahuila, Tamaulipas y Nuevo León y en entidades de la Unión Americana como California, Texas, Arizona y Nuevo México.

Esta convocatoria anual, que emite el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes por medio del Programa Cultural Tierra Adentro y el Centro Cultural Tijuana, busca fortalecer la interacción cultural y crear un espacio de difusión de la narrativa que se escribe en la región fronteriza México-Estados Unidos.

En años anteriores han ganado este premio Isabel Velásquez, originaria de Ensenada, Baja California, y residente de Nuevo México; Jesús Alvarado, nativo de Durango y avecindado en Nuevo México; Yuri Herrera, nacido en Pachuca, Hidalgo, y residente de San Francisco, California; Moisés Zamora, nacido en Zapopan, Jalisco, y residente de la Ciudad de Los Ángeles, California; César Silva Márquez, de Ciudad Juárez, Chihuahua, y Álbaro Sandoval Medina, de Culiacán, Sinaloa.

Julio Pesina nació en Ciudad Victoria, Tamaulipas, en 1973. Es licenciado en Ciencias de la Educación con especialidad en Ciencias químico-biológicas. Obtuvo también el Premio Nacional de Cuento Joven “Julio Torri” 2002 con la obra Que los muertos vivan en paz (FETA, 2003). Su nombre está incluido en las antologías Novísimos cuentos de la República Mexicana (FETA, 2005) y Perros de agua, nuevas voces desde el sur de Tamaulipas (Editorial Miguel Ángel Porrúa-Gobierno Municipal de Tampico, 2007), así como en las memorias Festival internacional Letras del Mundo en Tamaulipas (Gobierno de Tamaulipas, 2005) y XIII Premio de Cuento Carmen Báez, selección nacional (Colectivo Artístico Morelia-Secretaría de Educación de Michoacán, 2006). Es becario del programa Jóvenes Creadores del FONCA 2007-2008 en la especialidad de novela. El volumen Textos insumisos (ITCA) apareció en marzo de 2008.

"Año de la Educación Física y el Deporte".

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***Je je, Guadalupe Reyes soy yo...

Capítulo tres: Bernardo Sánchez must die

2007-03-05T12:35:00.000-06:00

Bernardo Sánchez se convirtió en un enigma. Nomás Wendy vio que la cosa de matarlo iba en serio, evitó contestar las preguntas insistentes de Guadalupe. Como quien dice, le dio el avión. Pero Guadalupe sabía cosas. Sabía, incluso, el segundo apellido de Bernardo. Lo primero en su mente fue buscarlo en el directorio telefónico sin resultado alguno.

Bernardo era, a los ojos de Guadalupe, un rojillo trasnochado, seudointelectual, amante de la trova, bohemio a medias, chorero caeme bien, Che Guevara wannabe, Bomberito Juárez, dizque hippie, mil usos, politicoide, ombudsman de la vecindad del chavo y un montón de cosas más.

Ay sí, ay sí. Indiana, Indiana, repetía Guadalupe en la mente. Este güey se cree el Rambo de los Derechos Humanos. Pinche güey, dizque amigo del Mosh y del subcomandante Marcos. Ahora quesque libera ejidos, el pendejo.

Guadalupe sabía todo lo de Wendy. Desde, hoy conocí al amigo de Vicente que trabaja en una ONG proderechos humanos, y el fíjate que el amigo se llama Bernardo, hasta aquella oscura conversación, la del telefonazo a media noche que la chisqueó.

Desde el principio, Bernardo le cayó en el hígado. Primero, porque apoyaba la huelga de la UNAM, luego por socialista con celular y después porque resultó ser abogado, psicólogo, músico y poeta al mismo tiempo.

--- Es que la educación debe ser gratuita, Guadalupe.

--- ¡Deben ser gratuitas mis nalgas! Wendy, si es gratis de dónde saca dinero la escuela. El semestre en la UNAM estará como a cuarenta centavos, ¿qué no? Bueno, ponle que esté a peso. No te puedo creer que no haya gente que ni eso pueda pagar.

--- Sí puede, pero de gastar un peso en comida a gastarlo en la escuela, mejor en comida.

--- Pura selección natural, si puedes estudias, si no, no.

--- ¿Y por qué? ¿Quién te dice que ser pobre quiere decir que no puedas estudiar?

--- Es que no dijo que paguen mucho, pero que paguen algo. De veras, si no cómo le hace la escuela pa pintar, tener equipos. Por muy pública que sea, necesita pedir cuotas.

--- Entonces, no es democracia.

--- ¿Quién dice?

---Nadie tiene que decirme

--- Te dijo zapoteco man, ¿no?

--- Lo pienso yo

A mi amiga la cambiaron, pensaba Guadalupe. La está cambiando Indiana Jone's Menace.

La prolífica mente de Guadalupe ubicaba a Bernardo como un intento fallido de súper héroe. Imagen, cabe destacar, que la molestaba mucho.

Luego hallaba consuelo en lo pinche feo que debía ser. Nadie que se parezca a Benito Juárez puede ser guapo, decía. Y mejor se ponía a pensar en sus cosas.

Capítulo 2: Bernardo Sánchez must die

2007-01-24T16:50:00.000-06:00

Dicen que Guadalupe, muy en su ingenuidad, viajó con la esperanza de hacerse de un arma. Pensaba que conseguir una pistola en la Ciudad de México era cosa de todos los días.
El día siguiente a su llegada, la Tía Ñeña la saludó con un falso gusto, un hola Guadalupe qué te has hecho incómodo. Le ofreció algo para desayunar y al ver el silencio de boca apestosa, indagó el motivo de la visita.
--- No se preocupe, señora. Estaré poco tiempo, tal vez usted pueda ayudarme.
Wendy interrumpió. Hizo que Guadalupe se levantara y ya aparte le mentó la madre. Guadalupe se ofendió y juró estar en silencio. Wendy la tiró a león, si algo sabía hacer muy bien era aplicar la ley del hielo hasta sus últimas consecuencias, pero como la duda la consumía, firmó un pacto de no agresión, previa disculpa y promesa de llevarla a Tepito en busca del arma.
--- Es importante que vayas. Quiero darte el privilegio de escoger el modelo.
Guadalupe se había tomado en serio lo de matar a Bernardo y aunque tanta frialdad le causaba remordimiento, decidió entrar en esa cruzada personal y morir matando.
Salieron de casa un diecisiete de diciembre bajo un sol moderado. Caminaron hasta el metro y ahí afuera, Guadalupe compró un cigarro suelto. Dijo, necesitaba hacer una llamada, se apartó y consumió el cigarro apoyada en un teléfono público. Regresó con una mueca en la cara y apiró a Wendy. Era urgente acabar con todo.
--- Quiero que sepas que no importa qué, lo voy a matar. He estado pensando con detalle y me gustaría que me ayudaras con algunos aspectos de la logística. Para empezar, necesito saber dónde encontrarlo.
Wendy sonrió. Dijo algo del clima. Trajo del pasado mil recuerdos. Juzgó oportuno hablar de un güey con quien estaba saliendo y al ver la parsimonia de Guadalupe, justo antes de bajar en la estación Tepito, le dijo, así nomás, sin decir agua va, que nunca le diría dónde vivía o trabajaba o se rolaba o respiraba Bernardo.
--- Y déjame te aclaro. Ni lo hago por él, ni lo hago por ti.
Guadalupe se sintió.
--- Haz lo que quieras, de metiche no me bajes.
Las palabras se esfumaron y las dos mujeres se perdieron entre la marabunta de cabezas negras del mercado de Tepito.

Capítulo 1: Bernardo Sánchez must die

2007-01-17T12:54:00.000-06:00

Guadalupe colgó el auricular. Metió su guardaropa entero en una maleta y le dijo a su madre que iba al aeropuerto. Se dirigió al mostrador de Aeromexico, compró un boleto para Mexico City y a las nueve treinta de la noche aterrizó. Compró una tarjeta de teléfono y llamó a su amiga Wendy.
-- Ven por mí, te espero en los Cinnabons
Wendy llegó casi a las once de la noche- SOnrió al distingui la silueta talla once de Guadalupe y no supo si abrazarla o hacer de cuenta que se había visto ayer.
Dicen, porque eso dicen los que dicen, que Guadalupe traía un brillo en los ojos, como de alma en pena que va arrastrando cadenas. Y también dicen que Wendy, en ese momento de duda, supo que algún planeta se había alineado para unir una especie de alianza perpetua.
Subieron al metro, porque Weny no tenía coche. Subieron a la línea amarilla. Iban a la colonia Del Valle y eso, en la mente de Guadalupe, sonaba como ruido no significante, como archivo nuevo en la memoria.
Hicieron correspondencia en la estación La Raza. Recorrieron el túnel de la ciencia para tomar la línea verde. Guadalupe cortó el silencio.
-- El túnel es un distractor. Querían ahorrarse una estación y para que no se notara pusieron un museo, para entretener a la gente y que no note que este pasillo es interminable.
Wendy sonrió, pero el incómodo silencio se instaló luego del comentario. Poca gente había en la línea verde. En el vagón iba un hombre con una bata del Seguro Social, una pareja de adolescentes, un hombre común y corriente evadido en el sonido de sus audífonos y un señor apestoso que bien podría andar ido de tanto chemo o thiner o vaya uno a saber.
Cuando bajaron en la estación Eugenia, Wendy no aguantó más la situación.
--- ¿Se puede saber a qué chingados viniste?
Guadalupe sonrió y como quien dice vengo de visita, esta ciudad me encanta, dijo con la determinación del mundo: vengo a matar al pendejo de Bernardo.

Dicen que soy un escándalo

2007-01-10T12:22:00.000-06:00

Así tuvo a bien titular su autobiografía el reconocido filósofo popular Marco Antonio Muñiz y así, pese a las broncas legales, así precisamente es como quiero titular este pequeño pedazo de mi vida; esta mentirilla literaria muy necesaria para aplacar mis ansias protagónicas.

Pues bien, soy Criseida S o Criseida, así nomás, porque si se pudiera, mis padres me quitarían el apellido. Nací el 6 de mayo de 1978 en Monterrey, N.L. Ahí viví, casi toda mi vida, cociéndome en baño María.

Cursé y terminé los estudios pertinentes y en 2001 mis padres vieron por fin mi graduación y mi viaje a Las Cruces, NM. Me gradué de Letras Españolas en el Tec de Monterrey y ahí empezaron mis vergonzosos vicios masoquistas.

Viví durante dos años en Las Cruces. Cursé la maestría en español (M.A in Spanish) con especial énfasis en Creación Literaria. Mi couch principal fue Ricardo Aguilar, él llevó el seguimiento de mi tesis que fue una novela titulada "La novela ridícula de Albana". La pasé muy bien, viví sola al borde de la locura en un departamento de S. Chaparro St, cerca del Downtown. Pasaba la mayor parte del día en la escuela porque mi casa estaba llena de toda clase de alimañas desérticas. Luego, viví seis meses en un cuarto de hotel con mi querido amigo Ernesto; él se mudó a Boulder y yo renté un departamento por un año junto con Lucía, una francesa y una sueca. El mejor año en Las Cruces, sin duda. Viajaba casi cada fin de semana a Juárez; pretextos no faltaban.

Luego de mi graduación, me fui a vivir a la Ciudad de México con la firme idea de hacer algo como escritora. Anduve tocando puertas y tanteando el terreno; el gran problema que encontré fue a mí misma y creo que, a grandes rasgos, soy responsable de tanto estancamiento. Bueno, eso y que soy mujer y que estudié en el Tec y que soy lesbiana y que soy feminista y que escribo como me da la gana y que todos los proyectos que presento a las diferentes becas suenan a melodrama barato. Lo cual me va bien porque mi máximo deseo en la vida es escribir guiones para Televisa.

Me gusta escribir, sí. Me gustan los mundos imaginarios. Me gustan los mundos alternos. Y me gusta, pese a ser rutinaria, hacer cosa nuevas y divertidas.